Popularne style projektowania strony
Praktyczny przewodnik po popularnych stylach projektowania stron internetowych
z prawdziwymi przykładami
Pierwsze wrażenie powstaje bardzo szybko — często jeszcze zanim odwiedzający przeczyta choćby jedno słowo. Jeśli Twoja strona internetowa nie ma spójnego stylu wizualnego, może sprawiać wrażenie nieprofesjonalnej i niewiarygodnej.
Przemyślany projekt nadaje ton i pomaga wywołać odpowiednie emocje u odbiorców. Aby to osiągnąć, potrzebujesz odpowiedniego podejścia wizualnego. W tym artykule przedstawimy najpopularniejsze style projektowania nowoczesnych stron internetowych oraz sposoby wyboru stylu najlepiej pasującego do Twojej marki.
Przemyślany projekt nadaje ton i pomaga wywołać odpowiednie emocje u odbiorców. Aby to osiągnąć, potrzebujesz odpowiedniego podejścia wizualnego. W tym artykule przedstawimy najpopularniejsze style projektowania nowoczesnych stron internetowych oraz sposoby wyboru stylu najlepiej pasującego do Twojej marki.
Zawartość:
Dlaczego Twoja strona internetowa potrzebuje stylu
Trendy w projektowaniu stron internetowych, które warto znać
Minimalizm
Brutalizm i neobrutalizm
Konstruktywizm
Styl szwajcarski
Styl redakcyjny
Styl odręczny
Retro
Płaski
Styl bento
Trendy 2025: Najbardziej aktualne style projektowania stron internetowych
Ściągawka: Podstawowe style projektowania stron internetowych
Trendy w projektowaniu stron internetowych, które warto znać
Minimalizm
Brutalizm i neobrutalizm
Konstruktywizm
Styl szwajcarski
Styl redakcyjny
Styl odręczny
Retro
Płaski
Styl bento
Trendy 2025: Najbardziej aktualne style projektowania stron internetowych
Ściągawka: Podstawowe style projektowania stron internetowych
Dlaczego Twoja strona internetowa potrzebuje stylu
Opracowywanie stylu strony internetowej to nie tylko dbanie o dobry wygląd; chodzi o stworzenie produktu, który jest niezapomniany, funkcjonalny i łatwy w użyciu. Dobrze zdefiniowany styl pomaga realizować zarówno cele biznesowe, jak i potrzeby użytkowników.
Zrób dobre pierwsze wrażenie. Według badań, użytkownik potrzebuje zaledwie 50 milisekund, aby wyrobić sobie opinię na temat strony internetowej. Jeśli to pierwsze wrażenie będzie negatywne, użytkownik ją opuści. Ale jeśli projekt od razu wywołuje pozytywne emocje, odwiedzający są bardziej skłonni do pozostania.
Ogólny projekt sklepu internetowego oddaje ducha marki: Świeży, stylowy, minimalistyczny. Nawet bez czytania podpisu można stwierdzić, kto jest docelowym odbiorcą - kobiety o wyrafinowanym guście, które interesują się modą.
puritsu.ae
puritsu.ae
Zwiększ sprzedaż i konwersje. W przypadku witryn komercyjnych styl to nie tylko estetyka - to narzędzie prowadzące użytkownika do określonego działania. Niezależnie od tego, czy chodzi o rejestrację, dokonanie zakupu czy zapisanie się na kurs, projekt może pomóc w budowaniu zaufania i osiąganiu wyników.
Ten pierwszy ekran narzędzia AI do weryfikacji aplikacji wykorzystuje wizualne wskazówki, aby wzbudzić zaufanie. Zawiera prawdziwe zdjęcie, ikony wyboru i zielony jako kolor akcentujący - wszystko to działa razem, aby szybko zbudować zaufanie i zasygnalizować niezawodność.
x-faces.org
x-faces.org
Ustaw nastrój. Styl wizualny wywołuje emocje. Dlatego internetowy sklep odzieżowy, strona zespołu muzycznego i strona docelowa kursu potrzebują zupełnie innych klimatów.
Witryna zespołu może być odważna i wyrazista - pomyśl o czcionkach bezszeryfowych, żywych tłach, ciemnych przyciskach i kolorowych blokach treści, które pasują do energii i tonu grupy.
nirvana.com
nirvana.com
Trendy w projektowaniu stron internetowych, które warto znać
Jeśli chodzi o projektowanie stron internetowych, style często odzwierciedlają trendy panujące w innych branżach. Często ulegają one zmianom, wchodzą i wychodzą z mody, ale nadal istnieją podstawowe lub główne style projektowania stron internetowych, które służą jako punkt odniesienia. Te fundamentalne style są praktycznie ponadczasowe, pomagają kierować procesem projektowania i zapewniają spójność funkcjonalności, doświadczenia użytkownika i estetyki.
Minimalizm
Kiedy mniej znaczy więcej
Minimalistyczny design pozwala wykonać zadanie przy użyciu jak najmniejszej liczby elementów. Wygląda czysto, przestronnie i celowo. Każdy element na stronie ma swój cel.
Kluczowe elementy:
- Przejrzysty i celowy. Jak sama nazwa wskazuje, chodzi o usunięcie wszystkiego, co niepotrzebne. Każdy szczegół wizualny musi służyć jakiemuś celowi - im mniej rozpraszaczy, tym lepiej.
- Kolor z zamiarem. Minimalistyczne strony internetowe zazwyczaj trzymają się monochromatycznej palety. Jasne lub odważne kolory są używane oszczędnie - tylko wtedy, gdy chcesz zwrócić uwagę na coś konkretnego.
- Biała przestrzeń jest najlepszym przyjacielem. Negatywna przestrzeń (puste obszary wokół treści) pomaga wyróżnić kluczowe elementy i daje użytkownikom przestrzeń do oddychania. Nie zatłaczaj układu - przestrzeń pomaga kierować uwagę.
Negatywna przestrzeń odnosi się do pustego obszaru wokół elementu projektu. Nazywana jest również "białą przestrzenią" lub "kontrprzestrzenią".
Minimalizm w projektowaniu stron internetowych sprawdza się w branżach, w których liczy się kreatywność, swoboda i elegancja. Na przykład marki modowe, fotografowie, sklepy muzyczne, magazyny architektoniczne lub portfolio artystów.
Przykłady minimalistycznych stron internetowych:
Brutalizm i neobrutalizm
Design, który ośmiela
Brutalizm to odważny, prowokacyjny styl, który celowo łamie konwencje projektowe. Bardziej wyrafinowana wersja, znana jako neobrutalizm, nieco go łagodzi, zachowując buntowniczy klimat. Te strony internetowe często wykorzystują zderzające się kolory, zbyt dużą typografię i dziwnie rozmieszczone kształty lub elementy.
Kluczowe elementy:
- Celowy kontrast i chaos. Często zobaczysz kombinacje kolorów, które są wizualnie irytujące, nakładające się elementy i nieoczekiwane układy. Brutalistyczne strony internetowe mają zakłócać - a nawet trochę denerwować - tylko po to, by zostać zauważonym. Tutaj możesz użyć kombinacji jasnych kolorów i więcej eksperymentować.
- Wyróżnij się, łamiąc zasady. Podczas gdy większość stron internetowych stara się wyglądać na czyste i dopracowane, brutalizm skłania się ku ostrym liniom, twardym cieniom i krzykliwym wizualizacjom. Jest to nieprofesjonalne i przyciągające uwagę. Użyj dużych, widocznych elementów, aby przyciągnąć uwagę.
Brutalizm jest często używany przez odważne nowe startupy, ostre marki lub artystów, którzy chcą pokazać swoją osobowość. Idealnie nadaje się do portfolio, które rzucają wyzwanie normom lub firmom gotowym do zrewolucjonizowania rynku.
Przykłady stron internetowych, które wykorzystują cechy Brutalistycznego designu:
Konstruktywizm
Stawiam na szybkość i dynamikę!
Konstruktywizm to funkcjonalny, oparty na geometrii styl zakorzeniony w architekturze. Strony internetowe zbudowane w tym stylu często wykorzystują asymetryczne układy, aby przekazać ruch. Często zobaczysz kolaże - czarno-białe wycinki zdjęć nałożone na odważne tła.
Kluczowe elementy:
- Czcionki nagłówków bezszeryfowe. Żadnych ozdobników - typografia musi być przejrzysta i celowa. Wybierz proste, łatwe do odczytania czcionki dla projektów konstruktywistycznych.
- Geometryczne kształty. Ostre linie i formy - kwadraty, trójkąty, koła - podkreślają precyzję stylu. Unikaj drobnych ozdobników.
- Asymetria i ruch. Układy są energiczne i elastyczne. Dodaj subtelne animacje i przesunięte elementy, aby wzmocnić poczucie przepływu.
Konstruktywizm przekazuje dwa komunikaty: Firma, która jest szybka i zwinna oraz taka, która przyjmuje innowacje. Działa to szczególnie dobrze w przypadku startupów technologicznych i przyszłościowych marek.
Przykłady stron internetowych w stylu konstruktywistycznym:
Szwajcarski styl
Niezawodny jak szwajcarski zegarek
Ten styl projektowania stawia na przejrzystość, funkcjonalność i dyskretną elegancję - a jego korzenie sięgają szwajcarskich projektów drukowanych przed migracją do sieci.
Kluczowe elementy:
- Modułowe układy siatki. Elementy są starannie ułożone w siatce, zapewniając równowagę i harmonię. Projekt jest napędzany przez funkcję - każdy element ma swój cel.
- Typografia jest królem. Dominują czcionki bezszeryfowe, takie jak Helvetica, Univers lub Akzidenz-Grotesk. Podkreśl kontrast, używając dużych nagłówków i mniejszego tekstu głównego.
- Minimalizm i realizm w wizualizacjach. W szwajcarskim projekcie obrazy są wyrównane z tekstem, aby stworzyć wizualny porządek. Większość innych elementów jest monochromatyczna, podczas gdy główny nacisk wizualny kładziony jest na kolorową fotografię. Jeśli tworzysz stronę internetową w stylu szwajcarskim, zacznij od tekstu na jednolitym tle, a następnie dodaj kolorowe obrazy tylko tam, gdzie naprawdę poprawiają układ.
Szwajcarski design komunikuje porządek, wyrafinowanie i profesjonalizm - idealny dla firm IT i marek produktów premium.
Przykłady stron internetowych w stylu szwajcarskim:
Styl redakcyjny
Pomyśl o Cosmopolitan, Vogue i podobnych wysokiej klasy publikacjach
Zainspirowany tradycyjnymi magazynami drukowanymi, styl ten przekształca strony internetowe w wciągające doświadczenia redakcyjne.
Kluczowe elementy:
- Kontrastowa typografia. Duże ozdobne nagłówki w połączeniu z małym, czytelnym tekstem bezszeryfowym. Umieszczaj nagłówki bezpośrednio na obrazach lub w oddzielnych blokach.
- Wielowarstwowa kompozycja. Złożone kompozycje przypominające rozkładówki magazynów. Wzoruj się na najlepszych publikacjach, takich jak Esquire, GQ czy Harper's Bazaar.
- Nacisk kładziony jest na treści wizualne. Obrazy i filmy są odważne i przyciągają wzrok, zaprojektowane tak, aby natychmiast przyciągnąć uwagę użytkownika. Mocne elementy wizualne są kluczowe, więc należy być szczególnie selektywnym w przypadku fotografii.
- Elementy dekoracyjne. Linie, ramki, ikony i inne grafiki dodają wizualnego zainteresowania i osobowości. Cytaty lub kluczowe frazy są często wyróżniane dużą czcionką lub kolorem. Użyj tych akcentów i elementów dekoracyjnych, aby rozbić treść i zbudować przejrzystą strukturę wizualną.
Styl redakcyjny pasuje do platform o dużej zawartości, takich jak magazyny cyfrowe, blogi i platformy informacyjne.
Przykłady stron internetowych, które wykorzystują funkcje projektowania w stylu redakcyjnym:
Ręcznie rysowany styl
Wystrój, wystrój i jeszcze więcej wystroju
Ręcznie rysowany styl naśladuje odręczne liternictwo i szkicową grafikę - łatwy sposób na wyróżnienie się wśród minimalistycznych stron internetowych opartych na siatce.
Kluczowe elementy:
- Odręczne czcionki są koniecznością. Strony internetowe w stylu odręcznym często używają czcionek naśladujących pismo odręczne lub kaligrafię. Czcionki ozdobne mogą być trudne do odczytania. Używaj ich oszczędnie dla dodania uroku - nie w treści.
- Celowo niechlujne akcenty. Projektanci używają szorstkich zdjęć, jasnych konturów i szkicowych kształtów, aby stworzyć swobodny, ręcznie robiony wizerunek witryny. Powszechne są również bazgroły i odręczne bazgroły. Nie umiesz rysować? Nic nie szkodzi. Po prostu bazgraj - niedoskonałość jest częścią odręcznego stylu.
- Zapomnij o ścisłych siatkach i precyzyjnym wyrównaniu. Ilustrowane strony internetowe stawiają na swobodę. Układy są luźne, często celowo "wyłączone", aby podkreślić ręcznie rysowaną estetykę. Dobra sztuczka: zacznij od ułożenia treści z odpowiednią siatką, a następnie przesuwaj elementy, aby stworzyć idealnie niedoskonały wygląd - najpierw porządek, później chaos.
Ręcznie rysowany styl zapewnia kreatywną, przyjazną atmosferę - idealną do portfolio ilustratorów, rodzinnych kawiarni lub projektów dla dzieci.
Przykłady stron internetowych z ręcznie rysowanymi elementami:
Jeśli dopiero zaczynasz przygodę z rozwiązaniami typu „no-code”, skorzystaj z tego ekskluzywnego kodu promocyjnego, aby otrzymać trzy miesiące dostępu do planu Tilda Personal zamiast standardowego dwutygodniowego okresu próbnego.
Zobacz instrukcje dotyczące aktywacji
Retro
Stara szkoła, wciąż fajna
Styl retro w projektowaniu stron internetowych polega na przywróceniu wyglądu i stylu minionych dekad. Pomyśl o klimacie vintage, odważnych kolorach i unikalnej typografii. Często przemawia do ludzi, którzy dorastali w latach 80. i 90. i chcą poczuć nostalgię.
Kluczowe elementy:
- Jasne kolory i gradienty. Retro design opiera się na odważnych paletach: Pomarańczowy, żółty, turkusowy, różowy, brązowy. Aby naśladować wygląd starych wyświetlaczy, wybierz nieco stonowane odcienie.
- Ziarniste tekstury i zużycie. Grafika nawiązuje do epoki - starych ilustracji, plakatów, postaci z kreskówek i abstrakcyjnych kształtów. Użyj ziarnistości, szumu lub zadrapań, aby nadać analogowy charakter.
- Cieniowane przyciski. Styl retro polega na naśladowaniu obiektów fizycznych. Na przykład naśladowanie obiektów fizycznych, takich jak oldschoolowe radia, telewizory lub gry zręcznościowe. Dodaj dotykowo wyglądające elementy interfejsu użytkownika, takie jak przyciski z cieniem, aby odzwierciedlić technologię vintage.
Styl retro jest idealny dla stron internetowych, które chcą nawiązać do konkretnej epoki lub wywołać nostalgię. Świetnie nadaje się do kawiarni, projektów muzycznych, sklepów vintage i barów.
Przykłady stron internetowych w estetyce retro:
Płaski
Wszystko jest płaskie. Super płaskie
Flat design stawia na prostotę i przejrzystość. Usuwa zbędne efekty i skupia się na czystych, funkcjonalnych wizualizacjach.
Kluczowe elementy:
- Brak efektów głębi i minimalna animacja. Trzymaj się podstawowych kształtów geometrycznych - prostokątów, okręgów, trójkątów. Pomiń 3D, cienie, połysk i skosy.
- Jednolite kolory, bez gradientów. Styl płaski preferuje czyste schematy kolorów, zwłaszcza delikatne pastele i odważne kontrasty. Używaj kolorów akcentujących oszczędnie, aby podkreślić kluczowe elementy.
- Pogrubione nagłówki i wyraźna hierarchia. Używaj czystych, bezszeryfowych czcionek, takich jak Roboto lub Open Sans. Podziel treść na strawne bloki z wyraźnymi nagłówkami i podtytułami.
Flat design to solidny wybór dla projektów, które cenią sobie prostotę i szybkość. Świetnie sprawdza się na stronach korporacyjnych, platformach SaaS i portalach informacyjnych, gdzie użyteczność jest najważniejsza.
Przykłady stron internetowych z elementami flat design:
Bento
Zapakuj wszystko w schludny sposób
Zainspirowany japońskim pudełkiem bento, styl ten wykorzystuje czyste, oddzielone sekcje do uporządkowania treści. Każdy element treści znajduje się we własnym wizualnym "pojemniku" - tak jak ryż, warzywa i tempura w pudełku na lunch. Marketerzy i projektanci zaadaptowali ten pomysł do układu, w którym prawie cała zawartość jest umieszczona w starannie zdefiniowanych "kafelkach" lub "panelach".
Kluczowe elementy:
- Uporządkowane bloki. Każda komórka treści powinna być prostokątna z delikatnie zaokrąglonymi rogami. Jeśli budujesz witrynę w stylu Bento, zacznij od utworzenia siatki i dodania starannie zaokrąglonych kontenerów.
- Minimalna ilość białych znaków. Układ bento efektywnie wykorzystuje przestrzeń. Wszystko pasuje do siebie, nie wyglądając na ciasne. Ułóż zawartość krok po kroku: Utwórz bloki, uporządkuj informacje, a następnie dodaj wyróżnienia.
- Wyraźna, czytelna typografia. Trzymaj się prostych kształtów, minimalnych akcentów dekoracyjnych i stonowanych kolorów. Dodaj małe ilustracje lub wykresy, aby wzbogacić treść, nie przytłaczając jej.
Styl Bento jest odpowiedni dla stron internetowych, w których ważne jest połączenie minimalizmu, funkcjonalności i harmonii wizualnej. Jest szczególnie popularny w pulpitach nawigacyjnych, handlu elektronicznym i usługach internetowych, gdzie przejrzystość jest kluczowa, a zawartość jest gęsta.
Przykłady stron internetowych w stylu bento:
Trendy 2025: Najbardziej aktualne style projektowania stron internetowych
W przypadku większości stron internetowych nadal dominować będzie minimalizm i styl szwajcarski. Style te sprawiają, że strony internetowe są czyste, nowoczesne i łatwe w nawigacji bez przytłaczania użytkownika. Jeśli więc nie masz pewności, jak szybko zaktualizować swoją witrynę, aby wyglądała na bardziej aktualną, zacznij od podstaw:
- Usuń wszystko, co niepotrzebne.
- Dodaj białe znaki.
- Używaj wyraźnej, kontrastowej typografii.
Jednym z największych trendów ostatnich lat jest styl bento. Choć nadal jest on szeroko stosowany, nie jest już zaskakujący ani eksperymentalny. Układy oparte na kafelkach są teraz wszędzie - nie bez powodu. Ułatwiają one organizowanie treści niż układy wykorzystujące otwartą przestrzeń, więc wielu projektantów z ufnością przyjęło ten styl.
Co jeszcze jest trendy w tym roku? Sprawdź artykuł: "10 trendów w projektowaniu stron internetowych na 2025 rok"
10 trendów w projektowaniu stron internetowych na 2025 rok
Kluczowe rozwiązania projektowe i techniki wizualne
Ściągawka: Podstawowe style projektowania stron internetowych
Nasze zalety
Każdego dnia ciężko pracujemy, aby uczynić życie naszych klientów lepszym i szczęśliwszym
-
Minimalizm- Kilka elementów
- Brak ozdobnych detali
- Dużo negatywnej przestrzeni
- Minimalne użycie odważnych kolorów
-
Brutalizm i neobrutalizm- Prowokujące układy
- Zderzające się palety kolorów
- Ciężkie cienie i kontury
-
Konstruktywizm- Czcionki bezszeryfowe
- Różne kształty geometryczne
- Elementy wyrównane do jednej strony strony
-
Szwajcarski styl- Mocna siatka modułowa
- Czyste czcionki bezszeryfowe
- Minimalistyczne, realistyczne zdjęcia i ilustracje
- Kompozycja inspirowana plakatem
-
Styl redakcyjny- Wzornictwo inspirowane drukiem
- Wysoki kontrast czcionek
- Duże efekty wizualne
- Mnóstwo elementów dekoracyjnych
-
Styl odręczny- Czcionki odręczne lub skryptowe
- Szkice i pociągnięcia pędzlem
- Niewyrównany lub dowolny układ
- Celowy chaos wizualny
-
Retro- Jasne palety kolorów i gradienty
- Ziarniste tekstury i efekty zużycia
- Elementy wzornictwa inspirowane starą technologią
- Płaski
- Całkowita płaskość - brak cieni i efektów 3D
- Pastelowe odcienie
- Czyste, czytelne czcionki
- Bento
- Wiele prostokątnych, zaokrąglonych bloków zawartości
- Bardzo mało pustej przestrzeni
- Brak dekoracyjnych lub niekonwencjonalnych sztuczek projektowych
- Projektowanie dla emocji autorstwa Aarrona Waltera. Praktyczny i inspirujący przewodnik po tworzeniu cyfrowych doświadczeń, które łączą się z użytkownikami na głębszym poziomie emocjonalnym. Co czyni ją wyjątkową: Próby powiązania rozwiązań estetycznych z praktycznymi.
- Projektowanie przedmiotów codziennego użytku autorstwa Dona Normana. Fundamentalna książka w dziedzinie user experience (UX) i projektowania zorientowanego na człowieka, badająca, dlaczego niektóre rozwiązania stają się ikonami, podczas gdy inne nie rezonują lub frustrują użytkowników. Co czyni ją wyjątkową: Zawiera wywiady z projektantami z Airbnb i Dropbox.
- About Face: Podstawy projektowania interakcji Alan Cooper, Robert Reimann, David Cronin Dogłębne zapoznanie się z zasadami projektowania interakcji, koncentrując się na użyteczności i podejściu skoncentrowanym na człowieku. Co czyni ją wyjątkową: Oferuje jasne ramy, wzorce i najlepsze praktyki, które pomagają projektantom rozwiązywać złożone problemy projektowe.
Jeśli podobał Ci się ten artykuł, podziel się nim ze znajomymi. Dziękujemy!
Czytaj także:
Darmowy podręcznik o tym, jak projektować, konfigurować i uruchamiać strony docelowe o wysokiej konwersji
Darmowy praktyczny przewodnik po animacjach internetowych z przykładami, technikami,
i wskazówki, jak z nich korzystać
